Соколов Александр Николаевич был владельцем известной в России фабрики золотых, серебряных и бронзовых изделий. В кабинетной и интерьерной бронзе Соколов специализировался на письменных и осветительных с анималистическими композициями приборах, мелкой анималистической пластике и камерной скульптуре. Моделями ему служили работы известных скульпторов Н. И. Либериха, Е. А. Лансере, А. М. Опекушина и других авторов. Кабинетная бронза со скульптурным декором по моделям Либериха в значительном количестве была представлена на Всемирной выставке в Париже в 1867 году и на всероссийской выставке в Петербурге в 1870 году. В 1869-1870 году Соколов отливал самые первые и ранние работы Лансере: «Тройка» и «Девушка с коровой». В 1871 году по модели М. М. Антокольского была отлита в одном экземпляре горельефная композиция «Нападение инквизиции на евреев в Испании во время тайного празднования ими Пасхи». В целом, бронзовая скульптурная пластика в ассортименте работ фабрики составляла небольшой процент. В 1870-80-х годах, в период расцвета в искусстве «русского стиля», в художественной продукции фабрики преобладали скульптурные композиции с крестьянскими сюжетами. Скульптурное литьё у фабрики Соколова отличалось высоким уровнем художественно-технического исполнения, качественным золочением, патинированием и прочеканкой поверхности изделий. В 1873 году Александр Николаевич получил звание поставщика императорского двора. Многие работы фабрики клеймились как «Соколов», «А. Соколов»; на отливках, модели которых были выкуплены автором у скульпторов, ставились клейма: «Собственность А. Соколова, «Собственность» и «А. Н. Соколов», «Соб. Соколова». После получения статуса поставщика императорского двора и участия в выставках к клейму также стали добавлять оттиск двуглавого орла и схематическое изображение аверса и реверса выставочной медали.
Производство художественной бронзы получило широкое развитие преимущественно в двух странах – во Франции и в России. Начало этому процессу во Франции было положено во второй половине XVIII века, в России – несколько позже (в конце того же столетия). В обеих странах стимулов послужило дворцовое строительство, которое требовало большое количество разнообразной интерьерной бронзы. Значительную роль в развитии этой отрасли в России сыграли французские и немецкие мастера, они обучали самых первых отечественных учеников в классах мастерства Императорской Академии художеств в Санкт-Петербурге, участвовали в работе первых русских казенных фабрик, открывали свои мастерские и магазины по продаже готовых изделий.
Производство декоративных бронзовых изделий на Урале было связано с развитием художественной промышленности региона и с именем известного промышленника и мецената Николая Никитича Демидова. Он, как большой поклонник художественной бронзы, имел одну из самых лучших коллекций в Западной Европе. На Урале художественное литье из бронзы носило эпизодический (ограничено небольшим периодом – 1810-1840-е года) и нетиражный характер. Это было обусловлено тем, что изготовление декоративных изделий из бронзы всегда являлось побочным направлением основного промышленного производства и ориентировалось на местные нужды и на заказы владельцев заводов (для собственных интерьеров и коллекций и для различных выставок). Это объясняет отсутствие стабильного ассортимента и широкого модельного ряда. Активное развитие бронзолитейной промышленности в Санкт-Петербурге, куда перебирались уральские заводчики, сделало бронзовое литье на Урале экономически невыгодным, поэтому традиция этого искусства прервалась, уступив место художественному литью из чугуна. В целом же уральские бронзовые вещи и позолоченные бронзовые аксессуары никогда не предназначались для выхода на рынок обеих столиц и центральных губерний, а оставались исключительной принадлежностью регионального производства и местной художественной культуры.
Сестрорецкий завод основан по указу Первого Российского Императора Петра I в июне 1721 года.
Весы изготовлены под руководством конструктора П.Н. Крекшина мастерами Д. Дудоровым и Г. Григорьевым)
Образцовые весы Санкт-Петербургского монетного двора. Россия. Сестрорецкий оружейный завод. 1747 год Весы из Музея Д.И. Менделеева, ВНИИМ — https://museum.vniim.ru/scales1747.html
Фабрика А. Кача была основана подданным Пруссии Александром Качем (полное имя Карл Вильгельм Александр) в начале 1840–х годов в Петербурге, и находилась в помещении католического храма Святой Екатерины. В доме Европейской гостиницы на Невском проспекте находился фирменный магазин «Александр Качъ». Предприятие специализировалось на производстве и продаже изделий из посеребренного мельхиора.
Сразу скажем что антикварную бронзу русского производства достать практически невозможно и связано это с некоторыми обстоятельствами о которых мы вам расскажем в данной статье. Итак, очевидным лидером по производству и поставке бронзы была Франция. Масштабы производства изделий из бронзы здесь были огромны. У французских фабрик по производству бронзовых изделий было четкое разделение труда, именно это было основой огромного числи выпущенных изделий. Как известно если материал недорогой, выпущенных товаров из этого материала настолько много что предложение превышает спрос, то товар закономерно дешевеет. Так и произошло с французской бронзой. Фабрики Франции полностью удовлетворяли спрос своей страны, а лишнее отправляли в другие страны. Российская бронза по сравнению с французской была очень дорогой. Это объяснялось отсутствием нужного оборудования, дороговизны материала. Для формовки бронзовых изделий был нужен особый песок, такого в России не было. Данный материал можно было достать только за рубежом. Поэтому и бронзовое изделие российского производства стоило порой столько что чтобы купить такую вещь какая ни будь уездная губерния должна бы была остаться без денег на целый год.
В 1739 году с подачи Э́рнста Йо́ханна фон Би́рон (Ernst Johann von Biron), всесильного фаворита императрицы Анны Ивановны, обнаруженные за несколько лет до того на Кольском полуострове, в урочище Три Острова, и переданные в казну месторождения меди были пожалованы его ставленнику – генерал-берг-директору барону Ку́рту Алекса́ндеру фон Шёнберг (Curt Alexander von Schönberg). Тот, получив от казны ссуду в 50 тыс. рублей и право приписывать к заводам крестьян, развернул бурную деятельность по строительству Лапландских заводов.
После падения временщика мало-помалу стали прижимать и его клиентов. Естественно, добрались и до барона фон Шёнберг. Сперва его обвинили в многочисленных злоупотреблениях, затем комиссия Сената вынесла вердикт о несостоятельности Берг-директориума – ведомства, осуществлявшего управление горной промышленностью Российской империи, во главе коего и стоял попавший под следствие барон фон Шёнберг. Наконец, на Лапландских заводах была проведена казённая проверка – и дело закончилось взысканием с бывшего генерал-берг-директора долгов и штрафа в размере 200 тыс. рублей и выдворением его за пределы страны в 1745 году.
Делимся материалом Григория Петровича Калюжного об основоположнике отечественного авиационного материаловедения, создателе российского дюралюминия, жившем много лет на западной стороне в Пушкино, Иване Ивановиче Сидорине. Приурочено к 135-летию со дня рождения ближайшего ученика Н. Е. Жуковского, сподвижника А. Н. Туполева.
Жизненный путь полтины в виде монеты напоминает символический круг, когда, отправившись в дальнюю дорогу, приходишь в то же самое место, пусть даже для этого пришлось обогнуть половину земного шара. Однако, полтина, как средство расчёта, зародилась ещё в так называемый «безмонетный» период. Первым русским рублём считается удлиненный брусок серебра, грубо обрубленный по концам. Деление рубля пополам образовывало полтину. Почему же «полтина», а не «полурубль»?
Мельцер Фёдор Фёдорович – русский подданный, получил в наследство от своего отца, каретного мастера, Фридриха Иоганна (Федора Андреевича) Мельцера небольшое мебельное предприятие. Со временем, предприятие было расширено, и превратилось в мебельную фабрику. Мельцер Фёдор Фёдорович получил статус купца 1-й гильдии, организовал торговый дом «Мельцер Ф. и К».
Хорошо знакомо орджоникидзевцам и имя директора Г. С. Осинцева. Было это не так уж давно, но уже становится достоянием истории Г. С. Осинцев был назначен директором в 1955 году, до этого работал главным инженером и директором на уральских заводях. При нем большое внимание обратили на бытовую сторону, привели в порядок бытовки, столовые, красные уголки, занялись благоустройством территории, оформили площадь у заводоуправления. Развернулось соревнование за высокую культуру рабочего места.
Для многих молодых специалистов кольчугинский завод за год стал стартовой площадкой. И старт этот был настолько удачным, условия на заводе были таковы, что многие впоследствии стали отличными специалистами, внесли свой вклад и в дела завода, и отрасли.
В течение 45 лет кольчугинский завод выполнял сложный, но важный заказ обществ железных дорог и паровозостроительных заводов России. Кольчугин первым получил его еще в 1875 году, когда существовал еще торговый дом Кольчугина, а управляющим был Н.И. Козлов.
После учреждения Товарищества выпуском паровозных топок занимался управляющий А.Ф. Бухштейи, затем П.И. Меллер и только с 1887 года, когда управляющим был назначен В.И. Штуцер, a механиком Н.А. Ануфриев, наладили регулярный и качественный выпуск топок паровозов. Продолжалось выполнение этого заказа и при управляющем Ю.П. Кюише, затем директоре Н. А. Степанове, и лишь а 1920 году, а связи с изменением конструкции топок паровоза, этот завод был с завода снят.
Итак, 28 мая 1876 года было учреждено «Товарищество латунного и меднопрокатного завода Кольчугина» и в этом же году быстро приступили к постройке и оборудованию первого большого меднопрокатного цеха, названного затем краснодельным заводом.
Открываешь старую визитницу из нулевых, а там призраки былых дней…
За 23 года с начала века только в Москве закрылось более ста компаний, занимавшихся продажей цветного металлопроката, хотя некоторые живы до сих пор, а некоторые даже умудрились вырасти и расширить свой ассортимент и продажи
Производство художественной бронзы получило широкое развитие преимущественно в двух странах — во Франции и в России. Начало этому процессу во Франции было положено во второй половине XVIII века, в России нескольку позже — в конце того же столетия. В обеих странах стимулом послужило прежде всего дворцовое строительство, которое требовало большого количества разнообразной интерьерной бронзы. Значительную роль в развитии этой отрасли в России сыграли французские и немецкие мастера — они обучали самых первых русских учеников в классе формовального, чеканного и литейного мастерства Императорской Академии художеств в Санкт-Петербурге, участвовали в работе первых русских казенных фабрик, открывали свои мастерские, затем превращавшиеся в фабрики, и магазины по продаже готовых изделий.
Русское бронзолитейное производство в своем развитии прошло три этапа: дворцовый период (конец XVIII — первая половина XIX в.), переход на промышленную основу (вторая половина XIX в.) и эпоху массовой продукции и заказных авторских отливок частными художественными студиями (1890-е — 1917 гг.).
Процесс создания того или иного самовара начинался с выбора материала. За основу брался медный лист, на котором специальным инструментом процарапывалась линия. Если линия была непрерывной и жёлтой, то такую медь использовали для выделки тулова, если же она оказывалась прерывистой, что указывало на примеси оксида меди, то медный лист шёл на изготовление жаровых труб и других самоварных элементов.
Подготовленные для самоварных корпусов медные листы сворачивали, а кромки помечали зубцами для соединения в их дальнейшем между собой. Зубчатые края плотно прижимали молотом на специальной железной наковальне и спаивали в горне. Все неровности в дальнейшем тщательно спиливали и еще раз обрабатывали молотком на наковальне. Полученная заготовка снова отправлялась в горн, а потом медленно остужалась.
Основной фигурой в процессе создания такой заготовки (тулова или «вазы» самовара) был мастер-наводильщик. Его рабочее место было оснащено длинным верстаком и железными наковальнями (кобылинами). Последних обязательно было несколько, ведь мастеру нужно было обработать медный лист первично, потом создать необходимые закругления, выковать перехваты и прочие элементы самоварной конструкции. Все кобылины в зависимости от своего назначения имели завершения различной формы, для выделки самоварных ваз сложной формы существовали специальные кобылины, с выпуклостями и неровностями.
Самые простые самоварные формы создавались в двенадцать приёмов. Сначала ударами молота скреплялись зубцы соединительного шва, который в дальнейшем запаивался в горне. Чтобы спайка была еще более прочной, мастер проходился молотом по шву ещё раз. При чём каждая итерация в процессе создания самовара обязательно завершалась отжигом метала. Тулово будущего изделия начинали ковать с центра вниз, придавая ему таким образом желаемую форму, будь то шар, цилиндр, рюмка или др.
Жаровую трубу (или «кувшин») также ковали наводильщики. За основу они брали трубы двух разных диаметров: шире – для низа, у́же – для верха. Стоит заметить, что до конца XIX столетия эти мастера также занимались выделкой и крышек, и колпачков для жаровен. И только позднее эти элементы начали отливать или штамповать. С помощью пресс-форм создавали поддоны, конфорки и отдушники. Отдельно от всех прочих частей, в слесарно-литейных мастерских, изготавливались краники, вертки, а иногда и поддоны. Готовые элементы могли дополнительно прочеканиваться для придания бо́льшей им декоративности. Чтобы латунное или медное тулово не окислялось, его подвергали лужению, то есть тонким слоем наносили на поверхность олово.
Вот так, после выделки всех необходимых частей, самовар собирали, зачищали швы, дорабатывали, чистили и полировали. Один мастер за месяц мог изготовить до десяти простых самоваров и несколько фигурных.
Процесс изготовления самоваров был по-настоящему долгим и трудоёмким, что в общем-то объясняло высокие цены на эти предметы быта. Так же это объясняло то, что сохранившихся до наших дней самоваров, относящихся к ½ XIX века не так уж много. В силу своей дороговизны они были доступны не всем, а уж те, кто мог себе их позволить, относились к ним с особым трепетом и передавали из поколения в поколения, пока самовар не изнашивал себя.
Развитие производства и технических возможностей позволили заменить ручной труд механическим. Теперь бо́льшая часть элементов самовара изготавливалась поточно на конвейере, а производственные объёмы увеличивались. Самыми знаменитыми самоварными фабриками были предприятия Тулы.
Удешевление производства и увеличение объёмов продукции сделали самовары более доступными. Теперь этот предмет могли себе позволить и простые обыватели.
Технология производства самоваров, однако, не претерпела значительных изменений. Сначала корпус самовара выколачивался молоточками из цельного листа меди или латуни, потом стал вытягиваться под давлением, а с середины XX века уже стал штамповаться из двух половинок. Отливка отдельных элементов самовара также не претерпела принципиальных изменений, за исключением того, что изменилась только технология. На том или ином временном отрезке, когда в процессе изготовления самоваров что-то менялось, появлялись и новые возможности в плане декоративного оформления и форм.
Технологический прогресс и промышленный характер производства самоваров обусловили удешевление процесса их изготовления. Так, например, вместо оловянного лужения стали использовать гальванический метод обработки как внутренней поверхности, так и внешней с целью придания каких-либо декоративных качеств.
Что качается ремесленного производства самоваров, то с течением времени наметилось явное разделение специализации: так одни мастера изготавливали, например, краники и вертки, другие – конфорки и крышки, третьи – жаровни и так далее. Причём каждый мастер старался персонифицировать свою работу, придать ей свой собственный, узнаваемый почерк.
Несмотря на то, что самоварное дело развивалось и процветало, основные принципы и традиции изготовления самоваров сохранялись и передавались от мастера к мастеру.
Звездин Фёдор Филиппович, известный и чрезвычайно талантливый мастер-бронзовщик, был по происхождению крепостным, принадлежавшим семье богатейших российских промышленников Демидовых.
Свою профессиональную подготовку Звездин начал в школе при Нижнетагильском заводе. Позже Николай Никитич Демидов отправил его в Западную Европу на стажировку, для дальнейшего обучения литейному делу и получения дополнительной практики. Звездин учился на литейщика во Франции, потом попал на литейные заводы Германии, где получил новые знания в области художественного литья из чугуна, а после этого вновь вернулся во Францию; здесь, в Париже, Звездин совершенствовал свои навыки в мастерской именитого европейского бронзовщика Пьера-Филиппа Томира. Последний оценил талант своего ученика настолько высоко, что предлагал ему остаться в его мастерской и работать в ней.
В 1830 году Павел Николаевич и Анатолий Николаевич Демидовы отозвали своего мастера назад на родину. По возвращении из Парижа Звездин некоторое время работал на петербургском литейном заводе Франца Карловича Берда, сына инженера Чарльза Берда, прибывшего в Россию в 1786 году числе специалистов, выписанных императрицей Екатериной II. Но здесь Звездин проработал недолго и вернулся в Нижний Тагил, где возглавил бронзерную фабрику (мастерскую) при Выйском заводе. В 1831-1848 годах Фёдор Филиппович успешно руководил производством художественной бронзы и чугуна при демидовском заводе. Здесь под его контролем отливали крупные садово-парковые изделия, а также камерные кабинетные предметы: подсвечники, анималистическая пластика, бюсты. Под его чутким руководством создавались экспонаты для Всероссийской выставки мануфактурных изделий, проходившей в 1839 году в Санкт-Петербурге.
Фёдор Филиппович внёс огромный и неоценимый вклад в развитие уральского художественного бронзолитейного дела. Созданные самолично мастером работы отличались великолепной художественной выделкой и качеством. Они маркировались его собственным клеймом в виде подписи с фамилией.
Существуют разные типы самоваров с разным устройством горелок и жаровых труб, что предполагает использование для каждого типа своего вида горючего.
Несмотря на то, что среди обывателей бытует мнение о том, что шишки и лучины являются лучшим самоварным топливом, лучшим всё же является древесный уголь, который горит коротким равномерным пламенем красноватого оттенка. Преимущество этого вида топлива заключается еще и в том, что после себя он оставляет минимальное количество продуктов горения (золы), которые легко утилизируются.
На интенсивность горения угля и соответственно выделения тепла влияет обеспечение тяги и доступный расход кислорода, а это легко регулируется подачей воздуха. Тяга в жаровой трубе обеспечивается за счёт её конструкции, широкая в основании и сужающаяся кверху. Таким образом в основании воздух нагревается, а в верхней части охлаждается. При этом сужение выходного конца минимизирует теплопотери. Воздух поступает к углям через прорези решётки и ограничивается сопротивлением слоя самих углей, то есть чем меньше его толщина, тем выше интенсивность горения. Однако здесь не стоит забывать о том, что активное горение ведёт к излишним потерям тепла.
Итак, древесный уголь за счёт высокого содержания углерода (свыше 95%) является оптимальным вариантом для самоваров. Но где его брали в необходимых количествах, ведь он требовался не только для бытовых нужд (те же самовары), но и в промышленных масштабах (чёрная металлургия, пищевая промышленности и др.)?
А получали его вот каким образом: существовала такая профессия, как углежог. Готовые угли продавали в специальных кулях из рогожки, в городах его активно покупали как простые обыватели, так и трактирщики, а еще и кузнецы. В одно время углежоги настолько активизировались, что нанесли большой урон лесам вокруг Москвы, и царь Алексей Михайлович был вынужден издать указ о запрещении данного промысла в окрестностях столицы.
Древесный уголь получали также и в бытовых условиях, при топке русской печи. Недогоревшие в ней угольки выметали и помещали в чугунные горшки с плотно закрывающейся крышкой. Этот способ хранения был необходимой мерой предосторожности, потому что при хранении в значительных количествах в одной таре древесный уголь мог самовозгораться.
В XVlII веке на Урале интенсивно развивалось производство художественных изделий из меди, в которых воплотилось великолепное сочетание элементов различных культур, что позволяет отнести их к ярким образцам русского искусства.
Зарождению и развитию здесь производства медных изделий способствовало множество благоприятных условий. В числе главных следует назвать наличие богатых природных ресурсов, крепких торговых связей между уездами, тесных контактов в области экономики и культуры с другими территориями России и Европы, большого количества квалифицированных ремесленников.
Рассматривается дореволюционная история российской цветной металлургии. Несмотря на богатые запасы руд, её развитие далеко не в полной мере удовлетворяло растущие потребности страны. Так, несмотря на громадный рост потребления меди, её выплавка в течение нескольких десятилетий значительно отставала от общего роста крупной промышленности. Лишь с 1906 года выплавка меди начинает быстро расти. Потребности в цинке и особенно в свинце также в значительной мере покрывались привозом из-за границы. Олово почти не производилось, производство ртути было прекращено в 1908 году. Показана важная роль протекционистских мер, таких как защита внутреннего рынка таможенными пошлинами, стимулирование отечественного производства
Одним из необходимых условий для осуществления успешной индустриализации является развитие цветной металлургии. Вступление Российской империи в индустриальную эпоху привело к тому, что объём применения цветных металлов непрерывно рос. Однако существовавшее в то время внутреннее производство было недостаточно для удовлетворения возраставших потребностей России в этих металлах.
Медь По использованию в различных отраслях промышленности медь является одним из самых распространённых металлов. Мощный импульс развития, приданный отечественной металлургии Петром I, коснулся не только железоделательной [8, с.221–222], но и медеплавильной промышленности: «Таким образом, в первой половине XVIII в. Россия смогла создать медеплавильную промышленность, освободилась от экономической зависимости в красном металле, полностью обеспечила свои потребности, вышла на передовые рубежи по производству меди в Европе. Главным производственным центром был Урал» [12, с.15]. Благодаря этому в XVIII и первой половине XIX века Россия являлась одним из главных поставщиков высококачественной чистой меди на европейские рынки. Бóльшая часть российского медного экспорта шла во Францию, Голландию и Англию.
Таблица 1 Вывоз меди из России за десятилетия, пудов
Братина – образец русского мастерства. Один из старейших русских сосудов – братина — отличался устойчивостью и прочностью. На Руси использовались в быту братины двух видов. Первые — округлые с одной или двумя ручками, низким поддоном и иногда с коническими крышками, похожими на главки московских храмов. На венце такого сосуда обычно была надпись, указывающая на владельца, либо поучение, например: «Господа, гостите, пьяны не напивайтесь, вечера не дожидайтесь» или «Безвинно вино, да проклято пьянство». Внутри братин на дно припаивалась бляха — «мишень». Материалы для изготовления братины использовались самые разнообразные: дерево (чаще липа), глина, металл (золото, серебро) и даже кость. Рассматривая этот сосуд, можно только подивиться искусству русских мастеров. Простые (деревянные) братины расписывались диковинными узорами. Дорогие сосуды украшали драгоценными камнями, гравировкой, цветной эмалью, растительным орнаментом в виде трав и цветов. Братины могли быть как гладкими, так и с различными выпуклостями, называемыми «яблоками» и «ложками». Обряды, связанные с братиной, несли глубокий духовный смысл. В те времена люди из разных сел и городов собирались на совместные пиры, игрища, считая себя братьями из большой общей русской семьи. Мудрость была в этих традициях, которые помогали людям жить в единстве. После проведения игрищ, например, закрепился обычай пускать братину по кругу, показывая, что и победители и побежденные – все равны. И в дальнейшем на пирах князей вне зависимости от чина все пили из одной чаши. Суть этого обряда не в хмеле, а в силе единства. Поэтому никого не заставляли пить до дна (исключение заздравная за царя), можно было просто пригубить, но круг не должен был размыкаться.
Накануне выставки производителей металлоконструкций, изделий и их потребителей «Металлоконструкции ‘2022» Центр по развитию Цинка совместно с журналом «Металлоснабжение и сбыт» провели анкетирование руководителей заводов горячего цинкования. Целью проекта, участие в котором приняли более десяти предприятий, было понять, как новая реальность влияет на функционирование отрасли, какие проблемы стоят на повестке дня и как они решаются.
Как выяснилось из глубинных опросов, наиболее актуальными стали вопросы импортозамещения, дефицит цинка и химреагентов, нехватка других расходных материалов и комплектующих и, соответственно, варианты взаимодействия с иностранными партнерами в условиях санкций. Выросло в цене все сырье. Есть определенные сложности с поставкой импортного сырья, выросли цены и на отечественное химическое сырье, себестоимость увеличилась относительно начала года на 30-50%. В этой связи все активно работают над поиском альтернативных видов сырья и поставщиков, ищут новые логистические схемы, увеличивают глубину переработки. Но обо всем по порядку.
Крепостной Ларион Антонов был талантливым мастером бронзового литья, трудившимся в мастерской Верх-Исетского завода. Этот уральский железоделательный, чугуноплавильный, медеплавильный и механический завод принадлежал семейству крупных промышленников Яковлевых.
Самые ответственные заказы здесь поручались Антонову. Между 1815 и 1820 годом он возглавлял всё бронзолитейное производство на заводе, в этот же период некоторое время (1816-1817 годы) числился «мастером скульптурной части». Выпускавшаяся здесь художественная бронза имела как декоративно-прикладной характер, так и утилитарный. Большую часть продукции мастерской Лариона Антонова была декоративная мебельная фурнитура из золочёной бронзы. Некоторую часть изделий составляло интерьерное и прикладное бронзовое литьё для церквей и часовен: оклады для икон, декоративные застёжки для богослужебных книг, распятия, кронштейны для лампадок и другое. Умельцы мастерской Ларионова отливали и мелкую антикизированную (отделанные в древнем стиле, созданные в подражание стилю антик) декоративную пластику: крылатые статуи, статуи с поджатыми руками, купидоны и т.д.
В 1823 году Ларион Антонов был назначен смотрителем художественной школы, в которой обучал заводских мастеров навыкам художественного литья и чеканки.
Будучи очень талантливым, этот крепостной умелец внёс неоценимый вклад в развитие искусства художественного бронзового литья на Урале.
О самоварных фабрикантах купцах Капырзи-ных рассказывает старший научный сотрудник музея «Тульские самовары» Алевтина Сергеевна ТИХОНОВА.
Купец второй гильдии самоварный фабрикант Иван Федорович Капырзин (на фото в центре) со своей большой и дружной семьей. Фото конца XIX века.
В этом здании на углу улиц Протопоповской и Логачевской Иван Федорович Капырзин открыл самоварную фабрику.
Так это здание выглядит сейчас, только улицы называются по-другому — Плеханова и Степанова.
Самовар-банка на подносе с полоскательницей фабрики наслед-ников И. Ф. Капырзина. На водогрее клеймо: «Паровая самоварная фабрика наследников И.Ф. Капырзина с сыновьями в Туле». Самовар подарил музею к 15-летию известный тульский коллекционер Яков Наумович Басин.
100 ВИДОВ ВОДОГРЕЕВ Тульский купец второй гильдии Иван Федорович Капырзин родился в 1849 году. Свою самоварную фабрику он открыл в 1885 году, на углу улиц Протопоповской и Логачевской (ныне Плеханова и Степанова, сейчас здесь располагается спортивно-оздоровительный клуб «Ассоль»). Фабрика Капырзина была небольшой, в 1890 году здесь работали около 20 человек. Но самовары выпускались самые разнообразные — около ста видов водогреев! Среди них разнообразные вазы «рококо», «ренессанс», самовары варительные, разборные (дорожные), магазинные и других типов. Выпускали рукомойники, кофейники, резервуары для воды. Делали водогреи из листовой латуни, меди, томпака, белого металла, мельхиора, серебра, иногда золотили. Ручки и самоварные шишки (хватки) на простых самоварах изготовляли из орехового или яблоневого дерева, на парадных, подарочных изделиях для знати, царских особ — из слоновой кости. На фабрике Капырзина были устроены токарный, чистильный цех, лудильное отделение, сарай с соломой, чтобы укладывать самовары в ящики для транспортировки и продажи.
Медный проект Баимская – одна из крупнейших в мире неосвоенных медных площадей с потенциалом создания масштабного низкозатратного медного производства на базе рудника открытого типа.
Проект Баимская начнет производство до конца 2027 года и годовая мощность переработки руды составит 70 млн тонн. Банковское технико-экономическое обоснование («Банковское ТЭО») для медного проекта Баимская завершено и утверждено Советом Директоров KAZ Minerals Limited.
Пресс-служба Департамента культурного наследия города МосквыОн относится к концу XVI — первой половине XVII века.
Археологи отреставрировали старинный счетный жетон, найденный зимой 2022 года во время раскопок в Старомонетном переулке. Согласно выводам специалистов, его отчеканили в Нюрнберге в период между 1586 и 1635 годами. Находку передадут в фонд Музея Москвы.
«Монетовидные жетоны чеканили в Европе с XIII по XIX век. Их использовали как счетные камешки для линованных счетных досок и в качестве заменителей фишек в азартных играх. Жетон, обнаруженный в Старомонетном переулке, скорее всего, использовали для игр. На нем сохранились надпись с поговоркой об изменчивости фортуны, клейнод Священной Римской империи, а также узор с лилиями и коронами», — рассказал руководитель Департамента культурного наследия города Москвы Алексей Емельянов.
Московские колокола XVII в музее-усадьбе «Коломенское»
XVII век является золотым веком колокололитейного дела в России. В этот период были накоплены материальные средства и научные знания для создания мощной колокольной индустрии. Колокола являлись аналогом нынешним средствам массовой информации, а также представляли собой тяжелую промышленность того времени.
От XVII века до нас дошло очень небольшое число колоколов работы московских мастеров. Сохранившиеся колокола представляют собой ценные исторические источники как памятники производства, культа, письменности. Некоторые из них представляют собой большую художественную ценность.
В музее «Коломенское» находится по крайней мере шесть московских колоколов XVII века:
Монеты бывают очень разными. Было время, когда они были огромными и квадратными. При Петре I практически все монеты были из серебра. Из-за войн и строительства Петербурга, и реформ в стране — денег не хватало катастрофически.
Поэтому через некоторое время, по примеру Швеции и Дании, были введены квадратные монеты-платы ( плоты ).
Виктор Семенович Зяблов. Становление нового корпуса посудного цеха (из книги А.К. Барсуковой «Первопроходцы»)Поскольку в Советском Союзе для производства товаров народного потребления из цветных металлов не производилось специального оборудования для отделочных операций, гальванопокрытий, да и штамповочные прессы выпускались без необходимой механизации, по просьбе Министерства цветной металлургии (министром был П.Ф. Ломако) решением правительства было принято постановление о закупке комплекса оборудования для вновь строящегося цеха. Закупку этого комплекса оборудования правительство возложило на «Станкоимпорт» Министерства внешней торговли СССР. Руководством завода (директор Г.С. Осинцев, главный инженер М.И. Темкин) мне, возглавлявшему в те годы посудный цех, поручалось одновременно с руководством цехом участвовать в проектных работах по новому корпусу и во встречах с представителями иностранных фирм, приглашаемыми в Москву.
Рассматривается дореволюционная история российской цветной металлургии. Несмотря на богатые запасы руд, её развитие далеко не в полной мере удовлетворяло растущие потребности страны. Так, несмотря на громадный рост потребления меди, её выплавка в течение нескольких десятилетий значительно отставала от общего роста крупной промышленности. Лишь с 1906 года выплавка меди начинает быстро расти. Потребности в цинке и особенно в свинце также в значительной мере покрывались привозом из-за границы. Олово почти не производилось, производство ртути было прекращено в 1908 году. Показана важная роль протекционистских мер, таких как защита внутреннего рынка таможенными пошлинами, стимулирование отечественного производства.
Медно-латунное заведение Шапошникова при гор. Киржаче, при реке Киржаче основано с 1865 года. Позднее наследников Шапошниковых. В 1882 г. «производство продолжается круглый год. Среднее число рабочих во время производства взрослых 385 муж. п. и 10 жен. п., в том числе живущих при заведении взрослых 310 муж. п. и 10 жен. п., работающих на дому пли на стороне взрослых 75 муж. п. При заведении 1 паровой котел в 15 лошад. сил, 4 водяных колеса, которые двигают 4 катальные машины, одна паровая машина в 15 сил двигает самоточный и давильный станки, одна отливная для плавки материала. В 1879 г. потреблено дров 1500 саж. на 9 000 р. Древесного угля 24 000 на 12 000 р. В том же году потреблено материалов для производства, сырых и полуобработанных, русского или иностранного происхождения: Меди штыковой – 15 000 пуд. на сумму 153 000 р., Шпиатра — 7 000 пуд. на сумму 28 000 р., Свинца — 100 пуд. на сумму 300 р., Олова — 100 пуд. на сумму 1200 р., Меди красной — 1500 пуд. на сумму 22 500 р. В том же году приготовлено изделий: Латуни разной – 10 170 пуд. на сумму 122 870 р., Самоваров — 2500 шт. на сумму 40 000 р., Проволоки — 2010 пуд. на сумму 22 110 р., Тазов, подносов, чашек, весов — 2280 шт. на сумму 29640 р., Кубов, кастрюль и чайников — 1410 шт. на сумму 28 200 р., Блях — 1510 шт. на сумму 16 610 р., Ступок — 565 шт. на сумму 5 650 р. При заведении имеется больница на 4 кровати и аптека (Статистические сведения о фабриках и заводах по г. Киржачу за 1882 г.). В 1890 г. «3 водяные колеса, 25 сил; паровая машина, 15 сил; 3 паровых котла; 190 рабочих; приемный покой на 6 кроватей» (Свирский В.Ф. Фабрики, заводы и прочие промышленные заведения Владимирской губернии. 1890). «Шапошниковой Анны Петровны, г. Киржач. Самовары, латунь и проволока. 65 чел.» (Коммерческий указатель фабрик, заводов и других промышленных заведений Владимирской губернии. Черешнев Ф., Воронинский С. 1912).
Для тех, кто видел только наш сувенирный «Славянов стакан» демонстрируем фотосет с оригинальным металлическим Стаканом, созданным пермским изобретателем дуговой электросварки в конце XIX века.
Изобретение Славянова в 1892 году демонстрировалось на Московской электрической выставке, а в 1893 году — на Всемирной электротехнической выставке в Чикаго, где изобретателю «за дуговую электрическую сварку» была присуждена золотая медаль. На Всемирной выставке в Чикаго экспонировался так называемый Славяновский стакан: обработанный в виде двенадцатигранной призмы с круглыми основаниями сплавленный из разных металлов брусок, высверленный внутри. История этого экспоната такова.
Русские ученые в цветной металлургии [Текст] : [Сборник статей] / А. И. Беляев, В. А. Ванюков, В. В. Данилевский [и др.]. — Москва : Изд. и тип. Металлургиздата, 1948. — 144 с., 11 л. портр. : ил.; 20 см. Металлургия — История — СССР Изобретатели и ученые русские в области техники Цветная металлургия в России Горное дело в России Ученые русские — Работа в области цветной металлургии Металлурги русские FB K 152/3 FB K 152/4 FB Арх MK МК XII Б 2/8 ЧитатьЭлектронный заказ
Кресты, иконы, складни. Медное художественное литье XI — начала XX века. Из собрания Центрального музея древнерусской культуры и искусства имени Андрея Рублева
c. 48 ¦ После правительственных указов 1722 и 1723 гг. «О воспрещении употреблять в церковных и частных домах резные и отливные иконы»1 медное литье было признано официально нелегальным. Однако, несмотря на запреты, «лиятельное иже из меди» дело продолжило свое существование в XVIII веке: оно было монополизировано старообрядцами и получило самостоятельное направление в искусстве. Крупнейшим центром по производству медного культового литья на протяжении всего XVIII и первой половины XIX веков был Выг2. В 1854 г. знаменитый Выговский монастырь — опора русского старообрядчества — был закрыт. С закрытием монастыря, однако, искусство медного литья не прекратило своего существования.1 Собрание постановлений по части раскола, т. 1. — СПб., 1860, с. 60. 2Дружинин В. Г. К истории крестьянского искусства XVIII–XIX вв. в Олонецкой губернии (Художественное наследие Выгорецкой поморской обители) // Известия Академии Наук СССР, серия 6. 1926 г., вып. 15/17.
Зарождению и развитию здесь производства медных изделий способствовало множество благоприятных условий. В числе главных следует назвать наличие богатых природных ресурсов, крепких торговых связей между уездами, тесных контактов в области экономики и культуры с другими территориями России и Европы, большого количества квалифицированных ремесленников. 
.jpg)
Читать
Всё о цветных металлах и сплавах (бронза, медь, латунь и др) 